Ako Sovietskı zväz inšpiroval ruskú avantgardu

Crash of Systems (feature documentary) (Júl 2019).

Anonim

Sovietsky zväz a ruská avantgarda sú previazané mnohými spôsobmi. Obaja sa narodili z rovnakej sociálnej nespokojnosti a chuti k revolúcii status quo. Rovnako ako politickí revolucionári chceli prepracovať staré cisárske spôsoby, umelci sa snažili opustiť staré konvencie a rozširovať umelecký svet. Zdieľali podobný idealistický a politický program, ktorý propagoval nový svet.

Ruská výhoda bola revolučné obdobie umenia, ktoré vzniklo koncom 19. storočia a začiatkom 20. storočia. Hnutie sa neobmedzovalo len na výtvarných umelcov. Zahrala filmárov, architektúru, dizajn, ako aj literárne a výkonné postupy.

Spočiatku ovplyvnený kubizmom, francúzskou avantgardou a talianskymi futuristami, štýl zdieľal podobnú túžbu posunúť hranice a spochybniť obmedzenia umenia. Russkí umelci sa na tom ďalej postavili, aby vytvorili "radikálnejšiu slovnú zásobu", v súlade so spoločenskou a politickou klímou Ruskej ríše v tej dobe.

Avantegardove ranné dni sa začali, keď sa ruská ríša blížila ku koncu. Dynastia Romanov mala asi 300 rokov riadenia a oprávnenia a WWI ďalej otriasla spoločenskými poruchami, čím sa rozširuje rozdiel medzi privilegovaným a chudobným.

Aj keď hnutie už prebiehalo v roku 1890, avantgardný rozkvet bol medzi rokmi 1912 a 1934, v dôsledku prevratov ruskej revolúcie a idealistických začiatkov Sovietskeho zväzu. Bolo to obdobie, keď boli umelci riadení sociálno-politickými programami a politickí predstavitelia a umelci boli poháňaní veľkými nápadmi a veľkými snahami.

Paralelne s rozvíjajúcou sa socialistickou rétorikou, ktorá hľadala nový sociálny štruktúru, sa umeleckí umelci obťažovali umeleckou tradíciou a hľadali spôsoby, ako ovplyvňovať spoločnosť prostredníctvom svojej práce a prispievať k cieľom revolúcie prostredníctvom svojich tvorivých postupov.

A tak sa začala uvažovať o funkčnosti umenia a vysádzala sa umelé semeno na politické účely. Umelecké diela by mohli slúžiť účelu a mať estetickú hodnotu. Ako začala revolúcia, umelci ako El Lissitzky začali navrhovať červené propagandistické plagáty a Popova vytvorila uniformy a textílie pre pracovníkov. Každodenné predmety sa stali sochárskymi a výtvarné umenie bolo príležitosťou vyjadriť spojenectvo bolševikom a socialistom. Umelci začali vyplňovať svoje plátne novými symbolmi označujúcimi pracovníkov a roľníkov. Použili geometrické tvary, abstraktné zloženie a obmedzené farebné schémy, ktoré by sa stali niektorými definujúcimi štylistickými črtami éry.

Križovatka a vplyv sovietských ideálov a umenia je najvýraznejší v konštruktivizme, jednej z tvorivých zbraní avokády, ktorá je dnes pre Sovietskemu zväzu kultovou. Kľúčovými konštruktivistickými zásadami bolo, že umenie by mohlo byť funkčné, koncepčne odvážne a slúžiť kolektívnej spoločnosti. Odmietol umenie iba pre okrasné funkcie. V súlade s priemyselným pokrokom v ranom sovietisme konštruktivisti veria, že umenie by malo priamo odrážať nový priemyselný svet a usilovať sa o sociálnu zmenu.

Rovnako ako v Sovietskom zväze, ruská dobrá garda objala nový industrializovaný svet. Priekopnícky dokumentárny film Muž s filmovou kamerou, od Dzigy Vertov, si vzal experimentálne filmové techniky do každodenného života sovietskeho robotníka. Pri tejto príležitosti oslávila priemyselné úspechy Únie a opätovne definovala filmový vizuálny jazyk.

Hnutie sa skončilo v polovici 30. rokov, keď Stalin nariadil socialistický realizmus, aby bol jediným štátom schváleným umeleckým štýlom. Pokračoval v označovaní avantgardy za buržoázu, a preto už nie je v súlade s programom režimu. Napriek tomu bola ruská dobrodružstvá obdobím tvorivej inovácie a koncepčnej revízie umeleckej funkcie a formy. Usilovala sa zlomiť konvenciu a objaviť nový, revolučný svet, ktorý vytvárali, rovnako ako to robilo Sovietská únia.