Počiatky japonskej obsesie s obrovskými robotmi

A Darwinian theory of beauty | Denis Dutton (Júl 2019).

Anonim

Ovládajú japonskú zábavu toľko, že sa stali synonymom krajiny. Ale prečo Japonsko miluje toľko obrovských robotov?

Prvýkrát, keď si na ňu položíte oči, nebudete úplne uveriť tomu, čo vidíte. Je to takmer veľké, aby bolo skutočné.

V Tokiu je Diver City Mall jednou z najpôsobivejších atrakcií v rozvinutom svete: Gundam vo výške 20 metrov. V Japonsku je robot symbolickým znakom franchisingu, ktorý je domácim názvom. Od svojho uvedenia v roku 1980 bolo predaných viac ako 450 miliónov modelových modelov Gundam. Okolo sveta je toľko otaku tak milovaný, že sa v filmovej adaptácii hlúpeho milostného listu Pripravený hráč 1 stal veľmi vzrušený. Unicorn Gundam v meste Diver City, kompletný s transformujúcimi sa časťami tela a dvakrát denným svetlom, sumarizuje japonskú milostnú aféru s obrovskými robotmi, tiež známymi ako mecha.

Mecha sú už desaťročia základom populárnej japonskej zábavy, ale ich história sa dá vysledovať už celé storočia. Japonská milostná záležitosť s robotmi oveľa menšej odrody sa začala v roku 1600 s karakuri - malými mechanizovanými bábkami, ktoré sa používali na zábavu. Technológia bola rozhodujúca pre ich výzvu aj vzhľad, čo odvtedy dominuje japonským robotom. Prvý príklad robota v populárnej japonskej fikcii sa objavil v 30-tych rokoch minulého storočia, ale koncept sa zintenzívnil v 50-tych rokoch minulého storočia dvoma kreáciami - Mighty Atom (lepšie známy Západom ako Astro Boy) a Tetsujin-28-Go. Bývalý bol spin na Pinocchio bajku, ale posledný bol pomocník pri vytváraní veľkej mecha tradície - obrovský robot obávaných schopností, riadený človekom. Manga debutovala v roku 1956, ale v roku 1963 dostala TV adaptáciu, ktorá bola jedným z prvých obrovských anime robotov v Japonsku.

Koncepcia ľudsky ovládanej mechy bola v 70-tych rokoch ešte upevnená s príchodom Mazinger-Z, duchovným dieťaťom legendárnej mangaky Go Nagai. Titulárny robot bol oveľa väčší ako ktorýkoľvek z jeho predchodcov a rozhodne bol riadený ľudským pilotom, ktorý sedel vo svojom interiéri. Koncept robota-osláveného brnenia spočíva v aspektoch japonskej filozofie bushido a samotný Mazinger-Z je jedinečným japonským stvorením, pretože je vyrobený z fiktívneho supermetálu, ktorý je možné získať len z Mt. Fuji. Japonská kultúrna identita bola tak začlenená do robota, ktorý sa zasa používa na boj proti zlu a nespravodlivosti. Tiež to malo schopnosť oddeliť alebo premeniť svoje časti, niečo, čo sa stalo pre zdravý predaj hračiek, ale pridať ďalší prvok do mecha lore a koncept transformujúceho sa robota by bol prenesený na ešte väčšie výšky v mnohých kľúčových dielach od 70. rokov.

V neskorých sedemdesiatych rokoch 20. storočia prišla franšíza, ktorá by mala ako seizmický vplyv na japonskú popovú kultúru ako Godzilla: Mobile Suit Gundam. Epická vesmírna operácia sa konala v budúcom svete, kde je federácia založená na Zemi vo vojne so separatistickou frakciou. Zásadnou zbraňou federácie je Rx-78 Gundam (presne ten istý model, ktorý by sa neskôr objavil v Ready Player One), ktorý na začiatku ságy pilotuje dospievajúci chlapec. Jeden z najvýznamnejších titulov v histórii anime a manga, vesmír Gundam ukázal, že je možné začleniť mecha do každého svetu tak rozsiahleho, gargantuánskeho a reflexného ako Star Wars a Star Trek. Táto franšíza by sa rozšírila na viacnásobné iterácie a časové horizonty, ktoré sú podporované množstvom tovarov. Súpravy modelov Gundam sú tak populárne, že teraz majú vlastnú subkultúru.

Niekoľko titulov nasledovalo v Gundamovom vzostupe, ktoré by robili veľké zúbky samy osebe; v 80-tych rokoch sme dostali super dimenzionálnu pevnosť Macross (neskôr upravenú na to, aby sme sa stali Robotechom na Západe) a trestný proces Patlabor. Koncom deväťdesiatych rokov bola anime krajina navždy zmenená Neon Genesis Evangelion, titul, ktorý rozvrátil a dekonštruoval mecha étos do niečoho tmavšieho a freudovského. Je to chvíľa, čo japonskí tvorcovia vytvorili niečo originálne alebo dynamické ako Gundam alebo Mazinger-Z, namiesto toho sa spoliehajú na pokračovanie alebo nové varianty existujúcich ság, ale japonská láska k obrovským robotom zostáva pevne neporušená. V súčasnosti je v Japonsku spoločnosť, ktorá vlastne buduje svoje vlastné mech.

Zatiaľ čo Godzilla, s podobným zastúpením jadrového kataklyzmu, predstavuje tmavšie prehliadky japonskej id, mechas stojí za všetko, čo je skvelé pre japonské technologické ambície. Sú to veľkolepé stroje, ktoré sa používajú hlavne ako nástroj na pomoc ľudstvu. Predstavujú najväčšiu silu Japonska ako národ: tímová práca, schopnosť spojiť progresívnu technológiu s tradičnými hodnotami, forward-thinking, vytrvalosť a využívanie vedy ako prostriedku na zvýšenie súčtu šťastia. Západní tvorcovia si v posledných rokoch vyzdvihli svoju klobúk na mechu, najmä v oblasti Pacific Rim, a americké štúdiá sa aktívne zapájajú do živých akcií Robotechu a Gundamu, ktoré sa uvoľnia v blízkej budúcnosti.