Tri afroamerické jazzové skladby: Davis, Ellington, Payton

FunkaRoma: Dr. Smeđi Šećer i Orkestar Pehlin Kings (Tunel, Rijeka) (Júl 2019).

Anonim

Ak by mal niekto zaujať bláznivú úlohu vymenovať ľudí, ktorí najviac ovplyvnili hudbu, dve mená by boli blízko vrcholu: Miles Davis a Duke Ellington. Zatiaľ čo sú obaja jazzoví majstri, priamou líniou vplyvu je možné vysledovať z honikého tonku vévoda až po Davisovu experimentáciu. Preskúmajte svoju slávnu kariéru a potom sa pozrite na Nicholasa Paytona, ich priamemu dedičovi a tretiu v našej trojici afroamerických jazzových veľvyslancov

Miles Davis (druhý vpravo) s Charlieom Parkerom, Tommym Potterom, vévodom Jordanom a Maxom Roachom © Kongresová knižnica Spojených štátov / WikiCommons

Miles Davis (1926 - 1991)

V roku 2006 bolo prijaté rozhodnutie, aby Miles Davis zaviedol do Rock and Roll Hall of Fame v Clevelande, Ohio. Pre mnohých to bola zvláštna voľba - ako priznala vlastná biografia spoločnosti Hall of Fame Davis, "Davis nikdy nehral rock alebo rytmus a blues". Jeho zaradenie do svojho panteónu sa však považovalo za rozhodujúce kvôli plnému vplyvu, ktorý Davis mal ako nahrávateľ a udržiaval sa aj po jeho smrti. Počas štyridsiatich desaťročí zaznamenaného výstupu ovplyvnil všetko od princa a verejného nepriateľa až po punk, s výkonnými umelcami rôznymi ako Kanye West a John Lydon priaznivo v porovnaní s ním. V skutočnosti bol Lydon kedysi povedal Davisovi, že spieval rovnako ako Davis hral na trúbke.

Illinois narodený Davis bol vzácnou kombináciou experimentálnych a komerčne úspešných. On bol nielen v popredí takmer každého pokroku, ktorý jazz videl v polovici 20. storočia, ale tiež robil "Kind of Blue", oficiálne najväčším predajným jazzovým albumom všetkých čias. Hral s veľkými hráčmi, ako sú Charlie Parker a Thelonius Monk, a svoje prvé veľké prestávky dal budúcim jazzovým legendám ako John Coltrane a Herbie Hancock. Ale to, v čom musíme najskôr poďakovať Davisovi, je jeho vlastná práca ako umelca a aranžér, s jeho relatívnym minimalizmom, využívaním priestoru a improvizačným štýlom, keďže sa stáva normou v stovkách hudobných štýlov.

Na svojom klasickom albume "Bitches 'Brew" (1970) sa bez problémov spojil so svojim jazzovým rodokmenom a jeho skúsenosťami: Hendrix, Grateful Dead a Stockhausen, nemecký minimalista skladateľ, ktorý tiež predtým inšpiroval Beatlesovu tzv. bielu album. Jednoducho povedané, tento album vynašiel túto kombináciu jazzu a skaly. Hoci by sa to rýchlo stalo bastardizované pod názvom "jazz rock fusion" a milión prevratných pretendentov, tak by to ovplyvnilo nielen jazzových hudobníkov, ale aj naopak. "Bitches 'Brew" je jazzový ekvivalent Dylana, ktorý bude elektrický, a Miles Davis musí byť považovaný za rovnako vplyvný ako ten druhý.

Duke Ellington (1899 - 1974)

Rovnako ako Davis inšpiroval nespočetné množstvo akcií a umelcov so svojou hudbou, tak sa Davis sám inšpiroval vévodom Ellingtonom, možno najväčším jazzovým najväčším kapelníkom. Narodil sa Edward Kennedy Ellington vo Washingtone DC, priatelia si všimli skorý štýl svojho štýlu a začali ho nazývať vévodou. Odvtedy sa narodila legenda. Od mladého veku 24 rokov až do svojej smrti o 50 rokov neskôr vévoda viedol svoj eponymný orchester od prestížneho klubu až po prestižný klub až po celosvetové uznanie a úspech. Tisíce slov by mohlo byť (a boli) napísané o jeho vplyve, takže tu sa zamerať na dva zvláštne dôležité udalosti, ktoré pomohol vytvoriť, na ktoré často zapomíname, keď spisovatelia čelia biografii Ellington.

Duke Ellington | © High Contrast / WikiCommons

Prvým je jeho úloha pri rozširovaní príťažlivosti jazzu, čím sa zlepšuje jeho štatút umeleckej formy, ktorá sa má brať do úvahy spolu s tradičnými formami klasickej hudby. Toto sa väčšinou uskutočnilo prostredníctvom jeho angažovanosti v Cotton Clubu od roku 1927. Bohatý (a takmer výlučne biely) klub, Ellington priniesol jazz divákom, ktorý bol dosť nový v podobe, a prostredníctvom podobných vystúpení a jeho veľmi úspešného turné po Anglicku priniesol jazz do hlavného prúdu. Hoci by mohlo byť tvrdenie, že hranie s týmto bohatým bielem publikom bolo smrteľným uzlom pre autentický jazz, znamenalo to aj to, že klasické jazzové skladby mohli byť konečne kanonizované ako diela génia. Bez toho, aby Ellington hrával na týchto divákov, mnohí z nás možno nikdy nepočuli o džezových veľmocí a spolupráca medzi tradične bielou hudbou a podobnými formami ako jazz by bola nepredstaviteľná. Jednoducho povedané, žiadny vévoda, žiadny Davis.

Ďalej pokračuje, Ellington tiež tvrdí, že vynašiel tri minútový popový singel, ten absolútny základ hlavnej hudby od 50. rokov minulého storočia až po najlepší 40. týždeň v nasledujúcom týždni. Pretože aj písanie dlhších skladieb inšpirovaných klasickou hudbou Duke bol skutočným majstrom toho, čo sa nazývalo miniatúra: jazzové kompozície, ktoré zaberajú jednu stranu záznamu o 78 otáčkach za minútu, čo trvá asi tri minúty. Mnohé z Ellingtonových skladieb v tejto podobe, napríklad "Mood Indigo" a "Take the" A "Train", sa stali klasikmi Veľkej americkej kníhkupectva, 180 sekúnd komplexnej, ale chytľavej hudby. Bez nich máme o trochu menej precedensu na tri minúty, zložité a chytľavé, čo znamená oveľa menšiu šancu na skladby, ako napríklad "Paint It, Black", "Eleanor Rigby" alebo dokonca ABBA "Waterloo", Bez vévodu Ellingtona, ktorý vie, čo by znie všetko z našich detstva, od Stones až po Spice Girls.

Nicholas Payton (1973 -)

"Jazz sa oddelil od americkej populárnej hudby.

Veľká chyba.

Hudba sa nikdy nevrátila. "

Takže napísal Nicholas Payton v blogpost s názvom "Prečo Jazz nie je už chladný", napísaný v roku 2011 a diskutoval po celom svete. A keby niekto mohol urobiť taký odvážny nárok, bol to Payton, grammy-víťazný jazzový hudobník z jazzového duchovného domu New Orleans, ktorý hrával s väčšinou jazzových ikon, ktoré ešte žijú na začiatku 20. storočia. Provocatívny ako Davis bol v jeho deň, Payton dáva presný dátum, ktorý jazz zomrel ako 1959.

Nicholas Payton | © Flickr Nahrať Bot / WikiCommons

Či to pochádza z konkrétnej udalosti, alebo je viazané na to, aby sa zhodovalo s "Deň, keď hudba zomrela" vo februári 1959, ako sa slávila v piesni "Americký koláč", určite je tu odvážne tvrdenie, ktoré virulentne vyvrátili mnohí pracujúci jazzoví hudobníci. Avšak z toho, čo sme videli o Davisovi a Ellingtone, možno táto vnímaná smrť chladovosti jazzových stoniek nie je od jazzu vzdialeného od americkej populárnej hudby, ale z americkej populárnej hudby, ktorá prijíma a prispôsobuje všetko, čo z jazzu vychladlo na prvom mieste, od troch minút mini-majstrovské diela Ellington k potenciálu pre experimentovanie a fúziu navrhol Davis 'najlepšie práce.

Jazz už nemusí byť v pohode (hoci každý, kto videl živé vystúpenia v spoločnosti Payton, sa môže rozmýšľať), ale každá skvelá forma sa naučila od jazzu všetko, čo vie.


Samuelom Spencerom